曲藝人網上直播聚“人氣”，博物館直播帶觀眾看展覽……近段時間，網絡直播成為熱門話題。因疫情遭遇寒流的諸多文化行業(yè)，通過直播拓寬了“跑道”，打開了新的生存空間。但也有人提出疑問，疫情時期興起的這股直播“春風”能吹多遠？直播“帶貨”的形式到底是新風口還是特殊時期的曇花一現(xiàn)？

1、期待打開文化生產新方式

云端音樂會

4月12日，由中國著名作曲家、指揮家譚盾指揮，10多個國家的藝術家在上海、紐約、武漢三地通過5G在線聯(lián)袂演奏《武漢十二鑼》，向世界傳遞祈愿、愛與希望。

這場云端音樂會在上海直播，以湖北省博物館編鐘的12次撞擊聲開篇，引出云舞臺六面鑼及實體舞臺六面鑼的演奏，配合韓國女高音輕輕吟唱“天長地久、萬物合一、天地與我、大焉為一”。參與演奏的音樂家們分散在世界各地，他們戴著口罩演奏樂器，演奏之前反復進行了云溝通、云練習、云排練。這場充滿科技感、未來感、視覺感又擁抱傳統(tǒng)的云直播，吸引7000多萬名觀眾欣賞。

近日，國家大劇院特別策劃了“春天在線”系列音樂會，以便大家足不出戶就能欣賞到精彩的演出。經濟日報-中國經濟網文化產業(yè)頻道和中經云端與國家大劇院共同合作直播4月18日“命運的回響”、4月25日“愛的祝?！?、5月2日“春天的擁抱”三場音樂會。屆時，可掃描或識別以下二維碼收看。

云游博物館

4月5日、6日，故宮博物院聯(lián)手人民日報客戶端等多家媒體對閉館期間的故宮進行直播，與觀眾共赴一場“云上”之約，感受故宮春意之美、建筑之美、空靈之美。據(jù)悉，這也是有著600年歷史的故宮第一次網上直播。

故宮兩天三場的直播，在網絡上受到熱捧。4月5日，首場直播一開始，來自全國各地的網友便迅速涌入各大直播平臺。人民網PC端，人民網微博、快手、抖音，人民視頻，人民文娛快手的觀看和播放量突破了1100萬人次。三場直播，新華網客戶端直播間共涌進了3492萬人次網友，并收到將近6萬條留言。

云劇場

疫情之下，戲曲院團也開始跟上步伐，涉足直播領域，剛剛過去的藝起前行·演藝大世界云劇場——“東方之韻”戲曲展演周里，京、昆、滬、越、淮、評彈5天6場直播收獲了百萬+的觀看數(shù)據(jù)，全國戲迷大飽耳福，也讓上海這6家戲曲院團的信心為之一振。

疫情下，“文化+直播”的新模式新業(yè)態(tài)在全國遍地開花，受到了宅在家中抗“疫”的。

梳理網絡直播的發(fā)展脈絡不難發(fā)現(xiàn)，2019年以前，網絡直播主要集中在娛樂領域，其中以音樂、舞蹈為代表的表演類和以游戲、體育為代表的競技類最受歡迎。

如今，從室內直播到戶外直播、從娛樂直播到生活直播，越來越呈現(xiàn)出移動化、多元化趨勢，讓更為豐富的真實場景和內容展現(xiàn)在大眾眼前。這種轉變也刷新著文化領域的生產方式，給文化繁榮發(fā)展開拓了空間和路徑。

在此，我們都希望“文化+直播”能走得更遠，“路”更寬。

2、考驗文化從業(yè)者創(chuàng)新能力

梳理中，“中經文化產業(yè)”發(fā)現(xiàn)博物館、非遺等通過直播平臺不僅可以讓更多的人接觸和了解傳統(tǒng)文化，還可以借助直播平臺帶貨能力實現(xiàn)“變現(xiàn)”。這也對文化行業(yè)和從業(yè)者提出了新的能力要求。

博物館文創(chuàng)銷售新形式

今年2月起，淘寶直播間開啟首輪“云春游”，中國國家博物館、敦煌研究院、甘肅省博物館、蘇州博物館等8家知名博物館集體入駐引1000萬人圍觀，堪比法國盧浮宮一年的客流量。

資料圖 新華社記者 肖藝九 攝

在這場“云春游”直播中，許多博物館的文創(chuàng)產品也成了搶手貨。網友在觀看講解員講解文物時紛紛評論，“多少錢？怎么賣？來個鏈接……”在這種氛圍影響下，蘇州博物館天貓旗艦店的文創(chuàng)產品熱賣，據(jù)蘇博文創(chuàng)部副主任蔣菡介紹，直播當天文創(chuàng)產品的銷量是之前的4倍。她說：“我們的直播會專門介紹每件文創(chuàng)產品背后的故事，借助文創(chuàng)發(fā)揮好博物館社會教育的職能。例如‘唐寅泡’茶包的造型對應了唐寅的哪幾句詩句？‘青瓷蓮花杯’為什么設計得和原件秘色瓷蓮花碗有所區(qū)別？‘茉莉花酒’是如何制作的？”

在專業(yè)人士看來，今后，直播或許會成為博物館文創(chuàng)銷售的新形式?！斑^去博物館直播罕見，可能覺得文物是無法直播的，也沒挖掘過人才。”有網友在自己的微博中寫道，縱然直播最初是無奈之舉，也正是這種嘗試，讓博物館從“文物倉庫”搖身一變成為網紅。

非遺直播扶貧

以河北省非遺領域文化傳播為例，通過網絡直播，讓部分“養(yǎng)在深閨人未識”的非遺項目走進大眾視野，并產生經濟效益。

不久前，河北豐寧布糊畫非遺扶貧就業(yè)工坊的布糊畫傳承人衛(wèi)梅，通過網絡直播進行授課，從布料的選取開始給學員們耐心細致地講解梅花的糊制方法，指導工坊學員設計創(chuàng)作“精準扶貧”和“進景區(qū)”產品，實現(xiàn)了疫情防控和復工復產“兩手抓”。

如今，河北省許多非物質文化遺產項目已然成為助力當?shù)匕傩彰撠氈赂坏摹靶乱妗薄Ｔ絹碓蕉嗟钠胀ㄈ俗叩絼?chuàng)作、生產和傳播前沿，給互聯(lián)網經濟發(fā)展帶來新機遇，也對文化行業(yè)和從業(yè)者提出了新的能力要求。

“網紅”帶貨成為獨特動力

有業(yè)內人士認為，炙手可熱的“網紅”帶貨能力會成為文化產業(yè)發(fā)展的獨特動力。例如，4月1日，錘子科技創(chuàng)始人、暢銷書作家羅永浩在抖音開啟了個人直播帶貨首秀。身為中國網紅界的知名人士，羅永浩此次直播帶貨4小時，推薦22件商品，交易額達1.1億元，累計觀看人數(shù)4800萬。

不難看出，網絡直播作為互動性和體驗感兼具的“帶貨渠道”，創(chuàng)造的經濟效益非?？捎^。這在一定程度上啟發(fā)文化產業(yè)從業(yè)者，應以更開闊的思路拓寬文化產品的展現(xiàn)形式和平臺，不要為自己設限，也許下一個市場就潛藏在“不可能”的地方。

面對變革，從業(yè)人員應主動打破思維束縛，搶抓時代機遇，擁抱數(shù)字變革，讓“數(shù)字”成為牽引文化行業(yè)轉型發(fā)展的新利器。

疫情后“云劇場”還將繼續(xù)嗎？

與此同時，“中經文化產業(yè)”發(fā)現(xiàn)，云端音樂會、云劇場等曲藝直播線上收入遠不及線下收入，疫情后還需要從業(yè)者開發(fā)新的模式。

疫情期間，盡管直播間里網友打賞的金額相比院團的人力物力投入來說微不足道，但投資回報率并不是院團目前考慮的首要因素。在疫情期間能以另一種形式陪伴戲迷和觀眾在一起，這很重要。然而，疫情后呢？云劇場還將繼續(xù)嗎？

上海戲曲藝術中心總裁谷好好以及多家戲曲院團掌門人都肯定地表示，即使線下演出恢復后，線上直播依然會成為院團重點項目，將會成為古老戲曲培養(yǎng)新戲迷、吸引觀眾走進劇場的重要途徑。

但也有業(yè)內保守人士擔憂直播會沖淡線下演出的票房。其實，這個問題的答案還在于院團是不是將直播當成了5G時代的“空中劇院”。既然戲曲是現(xiàn)場的藝術，線上的傳播自然應該提供特別定制的多樣化內容，讓觀眾在線上和線下獲得不一樣的觀賞體驗。

目前，上海6家戲曲院團都已經在策劃下一步的直播內容，具體怎樣還需要留個懸念?？梢酝嘎兜氖?，積累了一點微薄經驗的戲曲院團，將更系統(tǒng)地打造適合互聯(lián)網傳播的直播產品。

大膽想象一下，說不定未來演出開票，角兒們會先在直播間宣傳劇目內容和亮點，讓購票成為看戲的一部分，還能順勢推銷一下周邊產品，限時限量為戲迷送上特別福利。這樣線上至線下的導流，何樂而不為呢？

3、網絡直播“春風”能吹多遠

興起于2015年的網絡直播，經過5年的爆發(fā)式增長，在疫情期間不僅成為網絡用戶休閑娛樂、獲取資訊的新方式，同時也為高度依賴線下場景的文化行業(yè)開辟出一條新路徑。然而，站在風口浪尖，“下一站在哪”依舊困惑著大多數(shù)文化行業(yè)從業(yè)者。

根據(jù)有關研究機構發(fā)布的《2020年中國移動直播行業(yè)“戰(zhàn)疫”專題報告》顯示，2020年2月全網互聯(lián)網用戶使用時長比日常增加21.5%。與此同時用戶量普遍上升，為觀看直播奠定用戶基礎。在這一特殊環(huán)境下，文化行業(yè)“被動”加速了“文化+直播”探索實踐進程。

龐大的網絡直播數(shù)字背后，體現(xiàn)的是“文化+直播”等新型業(yè)態(tài)發(fā)展的蓬勃態(tài)勢。網絡直播將會成為未來社會一種主流文化現(xiàn)象，進而成為一種文化消費現(xiàn)象。

目前網絡直播所顯示出的影響才剛剛揭開序幕。隨著網絡直播平臺的不斷增加以及文化行業(yè)的紛紛“跨界”，如何將網絡現(xiàn)象“變現(xiàn)”，如何避免內容同質化，成為各方深入思考的問題。

“在‘流量經濟’的大背景下，要想解決直播內容同質化甚至低俗化的問題，需要管理部門、平臺和內容生產者、用戶同時發(fā)力?！焙颖贝髮W新聞傳播學院副院長商建輝認為，沒有規(guī)矩，不成方圓，網絡直播需要專業(yè)精神，也需要道德約束，還需要相關法律法規(guī)的完善。此外，文化行業(yè)要想在網絡直播領域走得更遠，在起步階段應學會借鑒成熟的互聯(lián)網公司的經驗，建立良好的激勵機制，留住人才。